Concert présenté
Un concert présenté, c’est un concert augmenté de juste ce qu’il faut d’informations et de chaleur afin que chaque auditrice, chaque auditeur se sente accueilli et concerné au moment d’écouter le programme.
Vous êtes un orchestre, un festival, un ensemble de musique de chambre ? Vous souhaitez apporter un plus à votre concert ? Guider votre public vers une écoute plus qualitative des œuvres ? Créer avec lui un lien plus intime ? À partir de votre programme musical, je prépare une présentation orale adaptée au profil de vos auditeurs. Au cours du concert, je m’adresse à eux sur un ton vivant selon le cahier des charges convenu ensemble.
Derrière le concert présenté
Public ciblé et durée
Public ciblé
Tout public à partir de 12 ans
Durée conseillée
Entre 1h et 2h entracte compris
Déroulement de notre collaboration
La première étape de notre collaboration consiste à définir ensemble l’objectif poursuivi à travers cette demande de présentation. J’ai aussi besoin de connaître le public ciblé, les circonstances de l’événement, les moyens techniques à disposition, les conditions de répétition. Dans ce contexte, est-il souhaitable d’intégrer à la présentation des extraits des oeuvres dont la liste sera fournie aux interprètes suffisamment en amont ? Certains seront-ils disposés à répondre face au public à une ou deux questions préparée en avance avec moi ? Je peux aussi prévoir des images à projeter pour étayer le propos, par exemple un tableau qui aurait inspiré la composition d’un des morceaux.
Mon travail consiste ensuite à m’approprier le programme musical. Commencer par explorer la partition sans écoute ou au contraire écouter les œuvres sans partition ? C’est selon l’humeur. Mais au bout de quelques heures d’analyse, ça griffonne, annote, colle des post-it à tout bout de champ : le bonheur. Plaisir musical et imagination s’auto-entretiennent. C’est parti pour la phase de création !
Il ne s’agira pas de tout dire d’une œuvre, ni d’en livrer une fiche musicologique. Il peut être pertinent d’aborder la source d’inspiration, les mélodies principales qui constituent le matériau du compositeur ou de la compositrice, les liens que je peux faire avec d’autres arts, avec des événements historiques et encore de nombreux autres fils qui donnent du sens.
A partir de l’objectif fixé et de mon étude du programme, des axes se dessinent. Il ne reste plus qu’à leur donner forme. Les prises de parole s’insèreront entre les oeuvres ou entre les mouvements d’une œuvre. Il est aussi possible de n’intervenir qu’au début du concert si vous privilégiez une écoute ininterrompue. Explication, narration, lecture de lettres ou de journaux intimes, incarnation de personnages : je cherche la façon d’embarquer l’auditoire au plus près de cette musique.
A partir de l’objectif fixé et de mon étude du programme, des axes se dessinent. Il ne reste plus qu’à leur donner forme. Les prises de parole s’insèreront entre les oeuvres ou entre les mouvements d’une œuvre. Il est aussi possible de n’intervenir qu’au début du concert si vous privilégiez une écoute ininterrompue. Explication, narration, lecture de lettres ou de journaux intimes, incarnation de personnages : je cherche la façon d’embarquer l’auditoire au plus près de cette musique.
Au moins une semaine avant le concert, je vous adresse la trame de la présentation, minutée, et si nécessaire, l’intégralité du texte. Au moment d’écrire, j’ai à coeur d’adopter un ton vivant, des expressions claires, des comparaisons à la portée des personnes à qui je m’adresse et de donner la priorité à la musique. La star du concert, c’est elle !
Quand arrive le jour J, l’idéal est de prévoir une répétition intégrant la présentation. Elle permet de créer une cohésion entre les musiciens et la présentatrice, de mettre chacun à l’aise avec son déroulé, de transmettre aux musiciens des repères dans le texte afin de soigner les enchaînements.
A chaque étape de la conception d’un concert présenté, je m’adapte à votre vision, à votre public, à vos besoins et à vos moyens. Après le concert, évaluer ensemble la pertinence de la présentation, comment elle a été reçue par l’auditoire et par les artistes fait partie de mon service. Cela peut prendre la forme d’un échange oral ou de l’envoi d’un questionnaire.
Quand arrive le jour J, l’idéal est de prévoir une répétition intégrant la présentation. Elle permet de créer une cohésion entre les musiciens et la présentatrice, de mettre chacun à l’aise avec son déroulé, de transmettre aux musiciens des repères dans le texte afin de soigner les enchaînements.
A chaque étape de la conception d’un concert présenté, je m’adapte à votre vision, à votre public, à vos besoins et à vos moyens. Après le concert, évaluer ensemble la pertinence de la présentation, comment elle a été reçue par l’auditoire et par les artistes fait partie de mon service. Cela peut prendre la forme d’un échange oral ou de l’envoi d’un questionnaire.
A savoir
Calendrier
Mon engagement
Votre responsabilité
Besoins techniques
Calendrier
- J – 3 mois
- convenir de l’objectif et du cadre du concert
- signer le devis ou le contrat d’engagement
- J – 2 mois
- m’envoyer les partitions du programme
- se mettre d’accord sur le déroulement avec les musicien∙nes, le ou la chef∙fe
- J – 1 mois
- envoi de la conduite détaillée du concert aux musicien∙nes. et à la régie
- écriture du texte
- J – 1 ou 2 jours
- répétition du concert
- J O
- concert
- J + quelques jours
- Bilan de notre collaboration et du concert
Mon engagement
- Choix de l’angle de la présentation
- Conception de la conduite du concert
- Ecriture du texte
- Interprétation sur scène dans le respect de la durée impartie.
Votre responsabilité
L’inscription et l’accueil du public.
Au minimum deux mois avant la répétition générale, me fournir :
- Le programme détaillé.
- Les partitions numérisées.
- La nomenclature précise du programme avec la liste des musicien∙nes.
Besoins techniques
- un micro casque
- un espace sur scène me permettant de m’approcher des instruments.
- un pupitre
Les bénéfices d'un concert présenté
- Un public captivé et attentif d’un bout à l’autre du concert.
- L’adhésion du public à votre programmation, en particulier lorsqu’elle comprend des oeuvres peu connues.
- Une connivence facilitée (ou « une proximité plus vibrante ») entre les interprètes et l’auditoire.
- Une prestation sur mesure, qui reflète l’image de votre structure et la valorise.
Témoignages
« Nous tenons à vous dire combien nous apprécions la présentation des concerts donnés par l’Orchestre national d’Île-de-France. Ce moment d’initiation à la musique et à ce qui l’entoure est un « plus » extrêmement intéressant qui permet d’aborder le concert avec une bien meilleure acuité. La jeune femme qui l’animait la dernière fois maîtrisait parfaitement son sujet et avait une manière très pédagogique de solliciter les spectateurs. »
Françoise REMION, Villeparisis, concert de l’Orchestre national d’Île-de-France,
Décembre 2014
« Je tiens à vous féliciter pour la qualité de vos interventions lors de la présentation de la saison 23/24 de l'orchestre symphonique de l'Aube hier soir. C'était passionnant, et je me réjouis d'avance de venir assister aux différents concerts. »
Fabien Lambert
28 juin 2023
« Merci encore Camille pour ce très beau travail et ce beau concert d'hier ! Tous les retours sont dithyrambiques ! »
Simon Fournier, trompettiste solo et assistant de production de l’Orchestre Symphonique de l’Aube
juin 2023
« Je voudrais vous dire combien j'ai apprécié la présentation de Petrouchka de Stravinski qui a été faite à l'Ecole de Musique de Vitry-sur-Seine. Ayant la chance d'être depuis peu retraité, et n'ayant pas une grande culture musicale, c'est avec un grand plaisir que j'ai assisté à cette présentation. La médiatrice, musiciens et danseurs ont, tous ensemble, fait une prestation de qualité.
Jean-Louis Py, Vitry
20 avril 2008